西晋越窑青瓷狮形器座，狮形昂首挺胸，四足着地，威武雄壮。狮形面部及尾部模印加刻纹。背部饰一管状柱孔。头背部刻饰毛发，腰间刻饰双飞翼。常见。 西晋青瓷羊，羊呈卧伏状，昂首张口，体态肥硕。背部饰对称的线条纹，两肋刻画羽翼。釉色青绿，晶莹润泽。羊首上端开一圆洞。常见。 西晋越窑青瓷熊形灯座，西晋文物，现收藏于杭州博物馆。 龙形装饰主要见于少数鸡首壶的提梁，以单独的龙形呈现的青瓷器型未见。故选C。

在苏轼的众多门生和崇拜者中，他最欣赏和重视这四个人。最先将他们的名字并提和加以宣传的就是苏轼本人。黄庭坚擅文章、诗词，尤工书法。黄庭坚擅长行书、草书，楷书也自成一家。晁补之，北宋时期著名文学家。张耒，字文潜，号柯山，他是宋代著名的诗人，“苏门四学士”中辞世最晚而受唐音影响最深的作家。秦观，字太虚，又字少游，被尊为婉约派一代词宗，官至太学博士，国史馆编修。

悬针篆是小篆的一种，也称垂针篆，是篆书的异体。悬针是指竖划收笔出锋，像钢针一样悬起。 图为货布。王莽天凤元年（公元14年）第四次货币改制时铸，与货泉并行，一布当货泉二十五，亦当暂行留用的大泉五十钱二十五枚。货布制作较“十布”厚实工整，面背及穿孔有廓，中竖线止于穿下，“货布”二字作垂针篆列于两侧，书体潇洒俊逸。通长5.6厘米左右，平均重约16.5克。货布自天凤元年至新莽灭亡铸行十年之久，与“大泉五十”“货泉”合为王莽三大“长命钱”，故传世较丰。

彩陶是中国先民在新石器时期创造的闪烁着人类智慧的重要器物，它大量出现在黄河流域，最著名的是距今7000－5000年的河南渑池仰韶遗址出土的彩陶，线条流畅、图案绚丽。它是仰韶文化的主要特征，故仰韶文化又享有"彩陶文化"之盛誉。彩陶既是当时的生活用具，又是精美绝伦的工艺品。优美而古朴的仰韶彩陶在中国美术史和装饰艺术史上是一簇永不凋谢的鲜葩，堪称中华民族远古文化的瑰宝。良渚文化和红山文化的代表主要是玉器。河姆渡文化的主要特色是黑陶。

孔尚任为清初诗人、戏曲作家，继承了儒家的思想传统与学术，自幼即留意礼、乐、兵、农等学问，还考证过乐律，为以后的戏曲创作打下了音乐知识基础。《桃花扇》是其代表作。 《桃花扇》是中国清代著名的传奇剧本，是孔尚任经历十余年三易其稿而完成的。此剧表现了明末时以复社文人侯方域、吴次尾、陈定生为代表的“清流”同以阮大铖和马士英为代表的“权奸”之间的斗争，揭露了南明王朝政治的腐败和衰亡原因，反映了当时的社会面貌。作者自己说：“借离合之情，写兴亡之感，实事实人，有凭有据。”通过侯方域和李香君悲欢离合的爱情故事，表现南明覆亡的历史，并总结明朝300年亡国的历史经验，表现了丰富复杂的社会历史内容。

郭熙为北宋著名画家，出身布衣，好道学，喜游历。善画，初无师承，后在临摹李成山水画中受到启发，笔法大进，亦能自抒胸臆，笔势雄健，水墨明洁。 《宋郭熙早春图轴》是北宋著名画家郭熙的代表作，作品作于宋神宗熙宁五年（1072年），现藏于台北故宫博物院。这幅画的主要景物集中在中轴线上，以全景式高远、平远、深远相结合之构图，表现初春时北方高山大壑的雄伟气势。

一般认为青花瓷产生于唐代，成熟并兴盛于元代。元青花大改传统瓷器含蓄内敛的风格。以其大气豪迈气概和艺术原创精神，将青花绘画艺术推向顶峰，确立了后世青花瓷的繁荣与长久不衰。 中国青花瓷最早出现在唐代，唐代的巩县窑开始使用含有钴的蓝釉彩来装饰陶瓷器，但是唐代青花瓷的制作还不成熟，而且随着巩县窑的衰落还一度中断。中国的青花瓷在唐宋开始萌芽，到了元代后期，由于国际上对青花瓷的大量需求，并且得到了来自波斯的优良青花料苏麻离青，中国的青花瓷器才开始成熟并规模生产。元青花瓷器总体分两种色调，一种呈灰蓝色，较浅淡，一种是深蓝色，较艳丽。传统概念中，呈色灰蓝者为国产料，呈蓝艳者为进口料。进口青料用于大型、中型或小型元青花上，国产钴料仅用于中、小型器。

用漆涂在各种器物的表面上所制成的日常器具及工艺品、美术品等，一般称为“漆器”。生漆是从漆树割取的天然液汁，主要由漆酚、漆酶、树胶质及水分构成。用它作涂料，有耐潮、耐高温、耐腐蚀等特殊功能，又可以配制出不同色漆，光彩照人。中国古人从新石器时代起就认识了漆的性能并用以制器。历经商周直至明清，中国的漆器工艺不断发展，达到了相当高的水平。中国的炝金、描金等工艺，对日本等地都有深远影响。漆器是中国古代在化学工艺及工艺美术方面的重要发明。漆器常用的颜色为黑、红两种颜色。在漆器上也常见白色螺钿工艺的装饰，蓝色则较为少见。